北京市東城區東岸音樂實驗學校音樂會在維瓦爾第的《G大調弦樂與大鍵琴協奏曲F.XI No.36》A.Vivaldi Concerto in Sol Maggiore per Archi e Cembalo F.XI No.36 中開場，柴亮老師、孫曉淇老師、樊倩儀老師以及小提琴專業同學徐毅、大提琴專業同學王天一、鋼琴專業同學劉嘉藝以這首輕松歡快的樂曲拉開音樂會序幕。

　　室內樂能夠鍛煉學生之間的分享、聆聽、交流等協作能力。本場音樂會以多種形式表演，其中包括小提琴、鋼琴獨奏、小提琴鋼琴二重奏、長笛鋼琴二重奏、雙簧管鋼琴二重奏、長笛四重奏、音樂劇選段演唱，最后以合唱畫下美好句號，展示出學生們的音樂功底和舞臺表現力。

　　此外，音樂會上，何雨晴、李逸坤、魏興、李嘉樹四位主持同學還為每一首演出曲目做了深入淺出的雙語導賞。

　　擔任本場音樂會制作統籌的劉老師說：“學校一直致力于培養多元而有魅力的青年音樂家，與觀眾建立直觀的聯結對于學生來說尤為重要。音樂會現場有許多年齡較小的觀眾，導賞環節讓同學們介紹曲目亮點，便于觀眾更好地去理解、去聆聽。”

　　室內樂(Chamber Music)是一種以音樂對話為主的小型組合形式，與交響樂相比，更加細膩、含蓄，并且注重發揮每件樂器的技巧和“表情”的潛力。

　　長笛及室內樂老師陳勛帶領學生張子言、張宸滋、鄭博函為觀眾表演了長笛四重奏《珊瑚般的色彩》Satoshi Fujita Coral Drops 1st 2nd 3rd Movements。

　　陳勛老師表示：“學生不僅要細致入微地完成自己的譜子，也要做到充分聆聽、眼神交流，每一個人都可以在協作中檢驗自己。”

　　這首作品由藤田哲志所作，“珊瑚”指的是出現在細雨過后、烏云奔騰之下的絢麗顏色，呈現出長笛作為高音木管特有的明朗動人的音色。

　　俞心妍、王天一、高沈霖三位學生演奏舒曼三重奏

　　R. Schumann Sechs Stuecke in Kanonischer Form fuer Klaviertrio nach No.2 。舒曼善于用簡單的旋律創造出夢幻的情景，娓娓道來、相互對話。

　　王天一說：“雖然經常合奏室內樂，但剛拿到譜的時候，還是不太清楚如何跟大家配合。因此雙簧管老師周陽也參與到我們的排練之中，花了很多時間打磨我們的合奏技巧，隨著我們對曲子和小伙伴的了解不斷加深，合作也更加順暢。”

　　俞心妍與張亦欣以鋼琴、雙簧管演奏莫扎特的《雙簧管四重奏第370首樂章》W. A. Mozart Oboe Quartet KV 370 1st Mov.。這首曲子是作曲家1781年獻給雙簧管演奏家佛列德里克·拉姆的作品，也是莫扎特創作的一部雙簧管四重奏。在本場音樂會他們呈現的是鋼琴與雙簧管二重奏的版本。

　　張亦欣說：“這是我次和雙簧管合作演出。起初，我還不太會在合作中表達自己的見解，后來，才漸漸學會如何在排練中與人溝通，在表演中與人交流。”

　　一座舞臺，一個身影，獨奏者不僅需要反復磨煉技藝、擁有好的技巧，還需要掌握環境所帶來的變數，克服緊張的心理壓力。

　　高沈霖呈現了鋼琴獨奏《拉赫瑪尼諾夫G小調前奏曲作品23之5》S. Rachmaninoff Prelude in G Minor Op.23 No.5，

　　他說：“這是一首技巧上不算有多大難度的曲目，難點在于情感的表達和帶入氛圍。這是我次登上北京音樂廳，為了避免失誤，我需要不斷練習、排練，以達到最終滿意的表現。”

　　徐毅與劉紫函演奏薩拉薩蒂的《引子與塔蘭泰拉舞曲》Sarasate Introduction and Tarantella。塔蘭泰拉是意大利南部一種毒蜘蛛，相傳人被咬傷后無藥可醫，只能以一種完全陌生的方式舞動身體，才能將毒液排出。因此這首曲子會非常快，讓人想跟著跳起舞來。

　　劉紫涵說：“這首曲子有一定難度，此前在校內音樂會上曾經和徐毅一起演過這首曲目，我有信心。不同的舞臺，不同的感受，每次都能受益匪淺。”

　　以鋼琴獨奏呈現李斯特《塔蘭泰拉舞曲》F. Liszt Tarantella 的王錫恩，并非次在舞臺上演奏這首曲目，因此，他總結了上一次在個人音樂會上的不足，并強加練習，最終讓觀眾看到他手下的鋼琴那多變的音色、動人的旋律、急促的節奏，令人聯想起哀傷的故事和奔放的舞姿。

　　李齊月同學為我們帶來鋼琴獨奏，普羅科菲耶夫《d小調第二鋼琴奏鳴曲 作品14號 第二樂章》S. Prokofiev Sonata No.2 in D Minor Op.14 II. Scherzo. Allegro marcato。年僅21歲的作曲家在高加索山脈附近的溫泉旅館寫下這首作品，猶如演奏者的青春年華，每一個音符都是生命跳動的脈搏，是一呼一吸之間的張弛有度。

　　周六學校的梁藝婷同學將為我們帶來小提琴獨奏，帕格尼尼《隨想曲第24首》N. Paganini Caprice No.24 。這首曲子的小提琴樂譜看起來有點像鋼琴譜，雙泛音、顫音、左手撥弦、連續跳弓等都具有超高難度技巧，但梁藝婷小小的身軀在大舞臺上卻毫無畏懼，以的演奏和控場能力獲得觀眾熱烈的掌聲。

　　魏興同學演唱《紳士指南》“愚不可及的想法” R.L.Freedman & S. Lutvak Foolish To Think From A Gentleman's Guide To Love And Murder 和《漢密爾頓》“你會回來” M. Miranda You’ll Be Back From Hamilton，兩首音樂劇選段。

　　“在這樣的大型舞臺上適合演唱怎樣的曲目，如何進場、怎樣走位，我和音樂劇王辰老師、臺詞課大象老師有過多次的討論。《紳士指南》‘愚不可及的想法’有著強烈故事情節，因此我嘗試加入此前未曾嘗試過的形體表達和舞蹈編排，后者《漢密爾頓》演唱的是英王喬治三世的曲目，如何在歌聲中詮釋這個角色，對我來說充滿挑戰。”

　　4歲開始學習鋼琴的蘇妮歌爾多年來一直沒有中斷練習，在音樂會上她獨奏了普羅科菲耶夫的《a小調第三鋼琴奏鳴曲》S. Prokofiev Sonata No.3 in A Minor op.28，并為張子言伴奏了羅馬尼亞作曲家喬治·艾內斯庫所寫的《如歌與急板》G. Enescu Cantabile et Presto for Flute and Piano以及 魏興演唱的音樂劇選段。

　　“次到北京音樂廳參加學校的演出，對我來說是一次非常難得的經歷。” 蘇妮歌爾表示，“我本身性格比較內向，能站在這樣的大舞臺上演奏，對我是一種歷練，畢竟我們學的是音樂表演，就是要突破自己，努力讓自己站上更好的舞臺，給觀眾帶來更好的表演。”

　　“學習音樂的孩子最大的夢想就是登上舞臺展示所學技藝，這次的機會對他們來說太重要了。為了這，孩子們準備了很久，做了很多次的彩排，都很興奮。”

　　北京市東城區東岸音樂實驗學校藝術總監柴亮表示，“這場音樂會的主題是‘古典與現代對話’，實際上體現了我們學校培養學生的理念。我們學校非常重視學生的全面發展和各種文化課，我們希望培養發展全面的藝術家。”

　　舞臺實踐對音樂生而言是音樂學習中重要的提高方式，為了盡快打通和縮短教室到舞臺的通道和距離，學校特意為在校生舉辦了這場夏季音樂會。

　　“Bravo 系列音樂會”作為東岸音樂實驗學校開創的音樂會項目，每一位學生在每一年都將登上大型舞臺，去追求更好的舞臺呈現。

　　現場，教師也將從舞臺禮儀、著裝、作品難度、表現力、完成度等方面為學生進行綜合訓練及考評，以幫助學生提升專業水平、探索自我成長。

　　“BRAVO系列音樂會”發軔于8年前。2015年2月，學生們在美國的藝術殿堂——肯尼迪藝術中心舉行了專場音樂會并登上時代廣場的大屏。

　　2016年和2017年，與擁有24年歷史的捷克Ameropa音樂節合作，在北京太廟與布拉格兩地舉辦了音樂會。2017年，在順義鼎石國際學校藝術與表演中心舉辦東岸音樂實驗學校新春音樂會，這次音樂會的成功，奠定了“BRAVO系列音樂會”的基礎。

　　2018年，《Rising Star, Big Stage——中音鼎石Bravo系列音樂會》在北京音樂廳應運而生，同年，Bravo系列教師專場音樂會在學校音樂廳圓滿落幕，11位演奏家為在場的200余名觀眾獻上了一場精彩演出。之后，每年東岸音樂實驗學校師生匯報演出都會在北京音樂廳、中山音樂堂、國圖音樂廳如期上演。

　　自2012年建校以來，東岸音樂實驗學校充分發揮北京市東城區藝術類中等職業學校的優勢，努力打造一所以音樂為特色的全日制學校。經過全體教職員工的共同努力，已發展成為政府放心、社會認可、家長滿意的一流音樂專業學府。

　　學校匯聚了具有教學與舞臺表演經驗的音樂家及教授組成專業教師團隊，教師任職于音樂學院或知名樂團，且活躍于各大舞臺，有著豐富的教學與舞臺經驗。

　　多年來培養的八屆畢業生均取得了優異的成績，申請到國外一流的音樂學院和綜合類大學。包括茱莉亞音樂學院、巴德學院、伯克利音樂學院、悉尼大學、拉西瑞爾大學、特拉華大學、辛辛那提大學、曼哈頓音樂學院、波士頓音樂學院等，為世界古典與現代音樂培養了一批強有力的后備軍。

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