在人的發展過程中，幼兒階段是最重要的啟蒙階段，科學的幼兒教育對幼兒的后續學習和終身發展有著重要的作用。一名合格的幼兒園教師不僅要會帶班、護理，還要掌握學前教育教學能力和必要的藝術技能。因此，藝術教育教學是高校學前教育專業非常重要的內容。

　　學前藝術教育教學的重要性

　　藝術對于人類的發展尤為重要。從一定程度上來說，自我意識是伴隨著藝術的起源而產生和發展的，正如鄧福星在《藝術前的藝術》中闡述的：“人類創作的第一件藝術品和人類制作的第一件工具，是同一的。”通過藝術教育，能夠對幼兒各方面能力的發展起到喚起、激發的作用。比如，幼兒音樂、舞蹈活動可以培養兒童的節奏感和韻律感，有效地發展兒童的聽覺和肢體運動協調能力;而美術活動可以為幼兒提供展示個人才能的空間，有效地發展兒童的視覺和雙手操作能力等。并且，藝術教育還能幫助兒童陶冶情操、發展智力、促進其自身各種因素的平衡和協調，從而提高兒童素質，實現個性全面和諧的發展。因此，藝術教育在幼兒全面發展的過程中起著重要作用。

　　學前藝術教育教學存在的問題

　　通過我們的調查，由于近幾年國家關于學前教育的相關政策的出臺，一些高校學前教育專業在招生中大肆宣傳學前教育專業的發展前景和就業形勢。但是，學生參加工作后的情況卻反映出學前教育專業教育教學存在的一些問題。

　　首先，學前藝術課程設置脫離實際，忽視課程的綜合性。《中華人民共和國國家教育部藝術課程標準》提出，“藝術課程是一門綜合性的課程。它不僅僅是某一門藝術學科的知識、創作技能、文化背景、風格流派等內容的綜合，還是音樂、美術、戲劇、舞蹈、影視等多種藝術學科的綜合以及藝術學科與其他學科的綜合，是一門在課程目標、課程結構、課程內容上探求綜合性改革的新型課程。”例如，現在很多幼兒園教師帶領幼兒游戲時，要么單獨跳舞、要么單獨歌唱、要么機械動作，反映出目前學前教育專業藝術課程設置的單一性，缺乏與其他學科的相互滲透。這就需要聲樂、鍵盤樂器、舞蹈表演和美術四個課程模塊進行整合，加強實踐性環節，形成豐富、實用和系統的課程體系。

　　其次，學前藝術課程設置過于重視技能教育，輕視理論教育。各高校在培養目標、課程設置等方面各不相同，一定程度上導致了人才質量的良莠不齊。比如在音樂課程的設置方面，將聲樂、舞蹈等基礎技能課程作為從大一就開始學習的必修課，而幼兒音樂教育、幼兒舞蹈創編等教育教法課程則只是象征性地開設選修課或不開設。同時，大多數高校學前課程只開設音樂理論基礎或藝術概論等課程，使藝術教育偏重于技能的掌握，而嚴重忽視了教育理論的學習。

　　再者，學前藝術課程設置過于重視社會與學科自身的發展，而忽視兒童自身的需求。學前課程設置主要有三個要素：兒童的發展、學科的需要以及社會的需要。社會的需要和學科的需要只有通過兒童的發展才能實現，因此，學前課程設置應該將促進兒童發展作為核心任務。

　　學前藝術教育教學的創新與策略

　　首先，要培養具有創新意識的幼兒教師。加快發展學前教育、提高學前教育質量的關鍵在師資，提高幼兒師資的專業技能水平和綜合素質是亟須解決的問題。我們培養的學前教育專業的學生應適應現階段幼兒園整合的課程模式與教學模式的要求，使學前教育專業的畢業生成為兼具“應用型”“藝術型”“雙師型”特色的復合型人才。

　　作為組織、引導教學過程的教師，要不斷更新教學理念，轉變偏重知識技能學習的傳統觀念，側重培養學生運用知識技能表現生活、表達情感的能力，面向幼兒園教育教學活動的實際，將藝術教育與學前教育專業結合起來。教師還應具備積極進取的價值觀，引導、探究和質疑的科學觀，發展、變化的哲學觀，平等、分享的民主觀，關愛、激勵和真誠的學生觀以及靈活、寬容的教育觀。只有這些觀念扎根教師的心中，并落實到課堂教學中，教學創新才能落到實處。在教學過程中鼓勵學生自主學習、合作學習、探究學習，加強對學生綜合素質、創新能力和實踐能力的培養，從而提高教育教學水平。

　　其次，拓展課堂教學，創建新型教學模式。藝術課程教學具有教學投入較高、培養周期較長、短期內很難見效的特點，同時具有實踐性較強、個人參與度高等特點。因此，藝術課程教學要突出課堂教學的實踐性，明確藝術課程教學的培養方向，以適應社會、學科和兒童發展的需要，努力將藝術課程教學從技能型教育轉換成創新型教育。 課堂教學創新要做到四個方面：內容創新、設計創新、方法創新與評價創新。首先是教學內容的創新。必須通過對教學內容的重組與合理調整，以最優化的組合形式，為課堂教學的創新提供資源。二是教學設計的創新。創新型教學設計應以學生的興趣愛好為動力，如音樂課要充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生的審美心理，著力設計生動有趣的創造性活動內容，以激發、保持和發展學生的學習興趣。三是教學方法的創新。改變一成不變的陳舊模式，通過引導——討論——探索——質疑——比較——分析——歸納——表現——評價等方法，充分利用現代教育技術，建立起學生自主學習和探索學習的新模式。四是教學評價的創新。在課堂教學中，對學生實施科學﹑新穎的評價，將有利于學生了解自己的進步，發現和發展自身的藝術潛能，是建立自信心、促進藝術學習的重要環節。

　　再次，重視學前藝術課程的開發，優化課程結構。學前教育專業藝術課程不可能具備音樂、美術專業的深度和廣度，需要從實際教學出發，培養學生集多種藝術能力于一身的綜合藝術實踐能力。因此，在培養學前專業學生的這些能力時，要注重藝術教學科目多樣性的整合，并從這些具有整合性質的科目中，最大限度地讓學生掌握多方面的專業技能。例如，改變現有聲樂課僅僅學習發聲方法這種陳舊的教學理念，將發聲方法、吐字歸韻、兒童歌唱教學法、多聲部練習等知識都納入其中;鍵盤課應不只局限于鋼琴課的教學，更要將電子琴、雙排鍵、手風琴等鍵盤樂器及一些打擊樂器的演奏知識以及即興彈唱、鋼琴伴奏的能力培養吸收到課程學習中。

　　因此，在課程的設置和實施的過程中，要結合學前教育專業的特點，不斷開發符合社會、學科和兒童需要的綜合類藝術課程。在實踐中將學前藝術課程分為四大課程模塊： 音樂綜合模塊、鍵盤樂器模塊、舞蹈綜合模塊、美工綜合模塊，將各門藝術課程的內容進行整合，為以后的教育教學工作打下藝術理論知識和實踐技能的基礎。

　　總之，在學前教育蓬勃發展的時期，通過藝術課程結構的整合、促進藝術教育為學前教育專業學生服務;通過提高學生的藝術素養，培養出既有較高綜合素質又能夠適應幼兒園藝術教學活動的幼兒教師，以實現培養高層次、應用型幼兒教育工作者的目標，進而提高我國學前教育專業的辦學水平。